专业设置
新媒体艺术系下设新媒体艺术（实验艺术）与摄影两个本科专业交叉互动频繁，从艺术呈现的形式上来看，当代艺术中的影像、装置、互动媒介、现场艺术都是两个专业艺术创作探索与教学的领域，链接学校四个一级学科：美术学、设计学、戏剧影视学与艺术学理论，因此在专业建设中强调“广基础、跨媒介”实践，在专业建设与教学中展开实践中理性验证的方法论建设，强调学术储备的重要性；探索艺术独立表达立场通向社会性、公众性目标的有效途径；注重新视觉经验的研究发现与运用，体验新科学技术与传统媒介形式语言在当代艺术表达的可能性；注重中国传统文化资源在今天与未来世界文化语境中的深度开掘。
培养方案
新媒体艺术（实验艺术）：培养学生广泛的艺术创作能力及创造性思维品质，掌握多种形式语言及材料媒介，具有较强的生存能力和社会适应能力，服务于当代艺术创作、文化创意产业、艺术教育教学等领域的高素质、创新型艺术人才。
摄影专业：培养具有实验精神、掌握跨媒介语言，服务于艺术创作、文化创意产业、艺术教育、传播媒体、广告宣传、影视等领域的高素质、创新型摄影艺术人才。
毕业生应达到以下培养要求
1、培养具有健康、积极向上的世界观、人生观及艺术观的造型艺术人才，为建设有中国特色的新文化积蓄骨干力量。
2、具有勇于面对未知世界的担当精神和责任意识，参与当代文化艺术的主流，并具有服务于社会大众的工作能力。
3、培养学生广泛的艺术创作能力及创造性思维品质，能够掌握多种形式语言及材料媒介，具有较强的生存能力和广泛的社会适应能力，并建立起自己独特的艺术语言系统。
4、掌握中外艺术史知识谱系，具有自主学习能力，具备批判性反思和跨文化理解能力。
5、培养具有丰富的文化修养、具有较完备的艺术理论素质，有一定研究和批评能力的“学者型”艺术家，既有可能参与当代艺术的创作实践，又可以从事研究、教学等工作。
6、具有较强沟通协作能力，适应跨领域职业需求。以培养具有高度的专业技能和创造力的当代艺术家为职业诉求。
课程资源
新媒体艺术系开出多门专业课程:其中专业课程数量每年达到60余门，通选课程4-5门，启动多项课程建设。
课程数量统计表
学期 |
专业课程数量 |
通选课数量 |
合计 |
2015-2016上 |
61 |
4 |
65 |
2015-2016下 |
60 |
4 |
64 |
2016-2017上 |
62 |
5 |
67 |
2016-2017下 |
58 |
5 |
63 |
2017-2018上 |
61 |
4 |
65 |
2017-2018下 |
64 |
5 |
69 |
新媒体艺术系根据培养目标的要求，2017通过全面修订培养方案与教学大纲，优化课程结构，改革和调整教学内容，科学、合理地设定课程体系架构，使学生系统地掌握本专业所必备的专业基本理论、基础知识、基本能力。
以“1+2+2+5”课程模式构建专业课程
学生创业大赛获奖
本专业学制4年，共需修满160-163学分。
专业课程合计99学分，占总学分62-64%；通识课程合计51-52学分，占总学分32%；全院通选课10学分，占总学分32%；创新创业（2017级开始）2学分，占比1%。
专业课程的设置中，必修课占96%、选修课占4-6%。包含：专业基础课14-16门（42-44学分），占43-44%；专业方向课10-11门（31-32学分），占32%；专业实践课5-6门（20学分），占20%；专业选修课2门（4-6学分），占4-6%。
获奖学生作品海报 2017届毕业生
新媒体艺术系在注重专业知识与技能的同时，更加注重学生跨专业、跨领域以及实践性学习与发展。这些课程设置与结构，符合新媒体艺术系的培养目标与发展定位。
本科学生罗马艺术大学工作坊展览 2017年
本科、研究生罗马艺术大学工作坊 2017年
